inSANE Jimin Oh-Havenith

• Robert Schumann (1810 - 1856): Kreisleriana, Op. 16:
• 1 Schumann: Kreisleriana, Op. 16: I. Äußerst bewegt 03:10
• 2 Schumann: Kreisleriana, Op. 16: II. Sehr innig und nicht zu rasch 09:14
• 3 Schumann: Kreisleriana, Op. 16: III. Sehr aufgeregt 05:36
• 4 Schumann: Kreisleriana, Op. 16: IV. Sehr langsam 04:03
• 5 Schumann: Kreisleriana, Op. 16: V. Sehr lebhaft 04:18
• 6 Schumann: Kreisleriana, Op. 16: VI. Sehr langsam 05:34
• 7 Schumann: Kreisleriana, Op. 16: VII. Sehr rasch 02:35
• 8 Schumann: Kreisleriana, Op. 16: VIII. Schnell und spielend 04:36
• Humoreske, Op. 20:
• 9 Schumann: Humoreske, Op. 20: Einfach - Sehr rasch und leicht - Noch rascher - Erstes Tempo - Wie im Anfang 05:55
• 10 Schumann: Humoreske, Op. 20: Hastig - Nach und nach immer lebhafter und stärker - Wie vorher - Adagio 04:48
• 11 Schumann: Humoreske, Op. 20: Einfach und zart - Intermezzo 04:43
• 12 Schumann: Humoreske, Op. 20: Innig - Schneller (Tempo I) 02:13
• 13 Schumann: Humoreske, Op. 20: Sehr lebhaft - Immer lebhafter - Stretto 02:02
• 14 Schumann: Humoreske, Op. 20: Mit einigem Pomp 01:34
• 15 Schumann: Humoreske, Op. 20: Zum Beschluss - Allegro 06:53
• Bunte Blätter, Op. 99:
• 16 Schumann: Bunte Blätter, Op. 99: VI. Ziemlich langsam 02:26
• Total Runtime 01:09:40

Info for inSANE

Zwei Schlüsselwerke des „Klavierjahrzehnts“: Jimin Oh-Havenith stellt sich der erfüllenden Aufgabe, Schumanns kontrastreiche, durch subtile Verknüpfungen zusammengehaltene Sprache zu einem poetischen Kosmos zu formen.

In der zweiten Folge ihrer Einspielungen von Klaviermusik Robert Schumanns stellt Jimin Oh-Havenith mit der Kreisleriana op. 16 von 1838 und der ein Jahr später entstandenen Humoreske op. 20 zwei Schlüsselwerke des berühmten „Klavierjahrzehnts" 1830-1840 gegenüber, in denen Schumann seinen beiden wichtigsten literarischen Vorbildern, E.T.A. Hoffmann und Jean Paul, huldigt. Während er in der Kreisleriana auf den Spuren von Hoffmanns Alter Ego, dem genial-exzentrischen Kapellmeister Kreisler, Suite und Charakterstück zu einem fantastischen Bilderbogen verschmilzt, ist die Humoreske wie ein Essay in Tönen angelegt. In ihm setzte Schumann Jean Pauls Definition des Humors als Überbrückung der Gegensätze von „Gemüt" (Gefühl) und „Witz" (Verstand), die den Menschen prägen und zerreißen, in kongenialer Weise um. Für jeden Interpreten ist es daher eine ebenso herausfordernde wie erfüllende Aufgabe, Schumanns so kontrastreiche, gleichwohl durch subtile thematische und kontrapunktische Verknüpfungen zusammengehaltene Sprache zu einem poetischen Kosmos zu formen.

Jimin Oh-Havenith, Klavier

Jimin Oh-Havenith
Eine einzigartige Klangfülle und außerordentliche Texttreue bestimmen Jimin Oh-Haveniths Klavierspiel. Ihr warmer Klang, der immer unmittelbar mit präziser rhythmischer Struktur verbunden ist, lässt die Musik in all ihrem Reichtum lebendig werden. Synchronizität von Klang und Rhythmus, nicht willkürliche Veränderungen von Tempo und Dynamik bestimmen die Klarheit ihrer Interpretation, wie beispielsweise bei Jimin Oh-Haveniths aktueller Einspielung von Beethovens letzter Sonate op. 111.

JImin Oh-Havenith wurde in Seoul, Südkorea geboren. 1979 begann sie ihr Klavierstudium bei Jin-Woo Chung an der Seoul National University. 1981 bis 1984 setzte sie ihr Studium bei Aloys Kontarsky an der Musikhochschule Köln fort. Zusätzlich zu ihrer Konzerttätigkeit als Solistin sowie Rundfunk- und Plattenaufnahmen, konzertierte sie auch als Klavier-Duo mit ihrem Mann Raymund Havenith († 1993). Die Pianistin lehrte an der Hochschule für Musik Mainz und der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst, Frankfurt am Main.

Musik kommt für mich dem Atem gleich. Sie ist wie ein klingendes, ausgeformtes Atmen – und somit existentieller Teil und Notwendigkeit des Lebens. Der Klang der Musik bringt die Seele zum Atmen. In diesem Atmen höre ich den gewaltigen Klang der Stille.“ (Jimin Oh-Havenith)

Booklet for inSANE