Spohr: Chamber Music for Clarinet, Soprano and Piano Joanna Klisowska, Rocco Parisi & Francesco Bissanti
Album info
Album-Release:
2020
HRA-Release:
25.09.2020
Label: Brilliant Classics
Genre: Classical
Subgenre: Chamber Music
Artist: Joanna Klisowska, Rocco Parisi & Francesco Bissanti
Composer: Louis Spohr (1784-1859)
Album including Album cover Booklet (PDF)
- Louis Spohr (1784 - 1859):
- 1 Andante mit Variationen, Op. 34 08:58
- 6 Deutsche Lieder, Op. 103:
- 2 6 Deutsche Lieder, Op. 103: I. Sei Still Mein Herz 04:49
- 3 6 Deutsche Lieder, Op. 103: II. Zwiegesang 02:05
- 4 6 Deutsche Lieder, Op. 103: III. Sehnsucht 03:14
- 5 6 Deutsche Lieder, Op. 103: IV. Wiegenlied 02:43
- 6 6 Deutsche Lieder, Op. 103: V. Das Heimliche Leid 04:03
- 7 6 Deutsche Lieder, Op. 103: VI. Wach Auf 02:49
- Louis Spohr:
- 8 Theme & Variations on a Theme from the Opera Alruna 07:25
- Potpourri in F Major, Op. 80:
- 9 Potpourri in F Major, Op. 80: I. Larghetto 02:45
- 10 Potpourri in F Major, Op. 80: II. Allegro 07:23
Info for Spohr: Chamber Music for Clarinet, Soprano and Piano
A new recording of Spohr’s masterpiece in the field of art-song, complemented by a trio of attractive instrumental rarities.
Though his star has fallen since his death in 1859, Louis Spohr was once commonly ranked alongside the greatest of his contemporaries. Like Beethoven he gained fame in Vienna and wrote prolifically in all the classical genres, but he travelled more widely, and his operas and oratorios won particular acclaim in France and England respectively.
Spohr’s curse and gift was fluency: whether written in serious or popular vein, his music is unfailingly mellifluous and beautifully written, falling easily on the ear while offering a satisfying challenge to its performers. As a violinist Spohr was considered second only to his friend Paganini. His brilliant virtuoso style and great skill in phrasing effectively founded a German school of violin playing. He understood equally well how to write for soprano and for clarinet, and the centrepiece of this collection is his set of Sechs Deutsche Lieder Op.103 (1837), which follow the example of Schubert’s late and sublime song Der Hirt an dem Felsen (The Shepherd on the Rock) in weaving a clarinet obbligato around the vocal line. Spohr himself had produced several previous sextets of German-language songs but in this cycle he was inspired to new expressive heights by his long friendship with the clarinettist Johann Simon Hermstedt.
This fruitful partnership had also resulted in two clarinet concertos and the lighter fantasies included here: the Potpourri Op.80 based on themes by his German contemporary Peter von Winter and the less-familiar Op.21 Fantasia on themes from his own unstaged opera Alruna. Both of them are gloriously melodic as well as affording ample opportunities for brilliance. More Mozartian in its lyricism is the Andante variation movement from his Op.34 Nottorno, originally scored for wind ensemble and arranged here for clarinet and piano.
The soprano Joanna Klisowska features on a well-received Brilliant Classics album of Mario Castelnuovo-Tedesco (95282), in the first complete recording of his late cycle The Divan of Moses Ibn Ezra: ‘Polish soprano Joanna Klisowska shows considerable empathy with the spirit of these exquisitely conceived and moving songs. She has the most mellifluous tone, delivering consistently perfectly controlled, pointed and affectingly expressive, arching legato lines, so many in high registers.’ MusicWeb International
Louis Spohr was one of the most famous composers in his time, a leading exponent of the emerging Romantic Movement. His works are firmly rooted in the Viennese classical tradition, but the overtly dramatic expression, the rich and sonorous orchestration and the substantial dimension of his compositions gained him the reputation as one of the first truly romantic composers.
Spohr composed extensively for the clarinet, a result of his friendship and creative partnership with Johann Hermstedt, court musician and one of the most acclaimed clarinetists of the period. On this new recording we hear the clarinet solo, accompanied by the piano, in two sets of “Theme and Variations” and a Potpourri on popular opera melodies, tuneful, brilliant and virtuoso music. The main work are the “6 Deutsche Lieder” for soprano, clarinet and piano, the same combination as Schubert’s Der Hirt auf dem Felsen, also sharing the pastoral and lyrical atmosphere of this song.
Performed by soprano Joanna Klisowska (who already recorded a splendid Castelnuovo-Tedesco album for Brilliant Classics), clarinetist Rocco Parisi (who gave the world premiere of Berio’s Sequenza for clarinet) and pianist Francesco Bissanti.
Joanna Klisowska, soprano
Rocco Parisi, clarinet
Francesco Bissanti, piano
Joanna Klisowska
ist in Breslau geboren und hat dort ihre musikalische Ausbildung aufgenommen — zuerst als Geigerin, dann als Sängerin an der Musikakademie in der Klasse von Prof. B. E. Werner. Anschliessend hat die Künstlerin einen Barockgesangkurs unter Leitung von C. Ansermet (Mailand) und ein zweijähriges postgraduelles Studium (mit Auszeichnung) in der Musikhochschule in Trossingen am Institut für alte Musik unter Leitung von Ch. Hilz und M. K. Kiehr absolviert.
Die Sopranistin hat darüber hinaus unter Leitung von der bekannten polnischen Sängerin Jolanta Żmurko gearbeitet sowie an zahlreichen Werttbewerben für Interpretation der Barockmusik teilgenommen, die von G. Banditelli, P.Kooij, B. Schlick, J.Christensen, L. Brunmayr-Tutz und anderen geführt wurden. Joanna Klisowska spezialisiert sich auf Aufführung von Barok- und Klassizismusmusik. In Ihrem Interessenkreis sind auch französische Musik des 19.Jhs, Lieder und Lieder und zeitgenössische Musik.
Die Künstlerin betreibt eine rege Konzerttätigkeit, wobei sie u.a. mit C. Astronio, G. Capuano, M. Creed, P. Heras-Casado, B.Kuijken, L.Ghielmi, V.Luks, P. Nemeth, P. Neumann, M. Schuldt-Jensen, M. Toporowski, Ch. Toet, R. Vettori und mit den Ensembles: Accademia della Arcadia, Artsemble, Bozen Baroque Ensemble, Il Canto di Orfeo, Collegium 1704 Divina Armonia, Immortal Bach Ensemble, SWR Stuttgart Vocal Ensemble, Mitteleuropea Orchestra Barocca, La Verdi Barocca zusammenarbeitet.
Die Sopranistin ist u. A. auf folgenden Festspielen aufgetreten: Lucerne Festival, Utrecht Early Music Festival, Festival Ambronay, Rheingau Musik Festival, Wratislavia Cantans, Settimane Barocche, Musica e Poesia a S. Maurizio, Festival Hendlowski [Händel-Festival], Festival Internazionale di Danza e di Musica Antica, Festival Brežice, Festival di Musica Barocca di Rovigno, Festival Mozart, Settembre in Musica, Musica Antiqua, Forum Musicum, Maj z Muzyką Dawną [Mai mit alter Musik], Międzynarodowy Festiwal Muzyki Organowej i Kameralnej [Internationale Festspiele für Orgel- und Kammermusik], Musica Elettronica Nuova.
Joanna Klisowska konzertiert in ganz Europa. Außerdem ist sie als Musiklehrerin tätig und erteilt Meisterkurse. Sie ist Jurymitglied am Wettbewerb Concorso Internazionale di Musica Antica, der in Pienza (Italien) stattfindet. Zusammen mit G. Capuano und dem Ensemble Il Canto di Orfeo bereitet sie Aufnahmen der Oratorien von Carissimi und Rossi vor. Zu ihren Tonaufnahmen gehört das neulich entdeckte Oratorium Musicum „Der Mensch ein Gottesmörder” von L. Mozart, das unter Leitung von Claudio Astronio, mit Bolzano Baroque Ensemble (Claudio Astronio) für Amadeus (Italien) aufgenommen wurde. Zu weiteren Aufnahmen gehören Motetten von F. A. Bonporti für das österreichische ORF (Alte Musik) mit dem Ensemble Ricreation d’Arcadia (Takashi Watanabe), Responsorien von J.D.Zelenka mit Collegium 1704 und Vaclav Luks (Akccent 2012) sowie die neue CD mit Sakralwerken von Henry Purcell für Sopran und Bass mit der Teilnahme von Peter Kooij (Stradivarius 2012, Italien). Zur Zeit arbeitet die Sängerin an der neuen CD für Tactus (Italien) mit der Teilnahme des Klavierspielers Corrado Ruzza.
Booklet for Spohr: Chamber Music for Clarinet, Soprano and Piano