Prokofiev, Rimsky-Korsakov & Stravinsky: L'esprit des ballets russes Philippe Guilhon-Herbert

• 1 6 Pieces from Cinderella, Op. 102 1. Waltz. Cinderella and the Prince 06:34
• 2 6 Pieces from Cinderella, Op. 102 2. Cinderella's Variation 02:06
• 3 6 Pieces from Cinderella, Op. 102 6. Amoroso 04:55
• 4 10 Pieces from Romeo and Juliet, Op. 75 2. Scene. Morning's Dance 01:43
• 5 10 Pieces from Romeo and Juliet, Op. 75 4. The Girl Juliet 03:45
• 6 10 Pieces from Romeo and Juliet, Op. 75, 6. The Montagues and the Capulets (Dance of the Knights) 04:08
• 7 10 Pieces from Romeo and Juliet, Op. 75, 7. Friar Laurence 02:57
• 8 10 Pieces from Romeo and Juliet, Op. 75, 8. Mercutio 02:24
• 9 10 Pieces from Romeo and Juliet, Op. 75, 10. Romeo and Juliet Before Parting 08:37
• 10 Trois mouvements de pétrouchka, Danse russe 02:50
• 11 Trois mouvements de pétrouchk, Chez Pétrouchka 04:45
• 12 Trois mouvements de Pétrouchka, La semaine grasse 09:24
• 13 Scheherazade, Op. 35 (Version for Piano by the Composer) 1. The Sea and Sinbad's Ship 09:46
• 14 Scheherazade, Op. 35 (Version for Piano by the Composer), 3. The Young Prince and the Young Princess 09:23
• Total Runtime 01:13:17

Info zu Prokofiev, Rimsky-Korsakov & Stravinsky: L'esprit des ballets russes

If the Russian Sergei Diaghilev was the founding father of Les Ballets Russes, then Paris was its birthplace and the theatre of the company's immense success. The Ballets Russes would adopt the French capital as its special residence even when its influence was spreading over many countries: the company, under the masterful guidance of Diaghilev, included the best dancers of the Mariinsky Theatre in Saint-Petersburg, and inaugurated its first season at the Théâtre du Châtelet in Paris on May 19th 1909. It was an immediate success.

Georges Balanchine, Michel Fokine, Serge Lifar and Vaslav Nijinsky became legendary dancerchoreographers who revealed Mussorgsky, Rimsky-Korsakov, Stravinsky or Prokofiev to French and European audiences, alongside Debussy, Ravel, Satie, Milhaud, Poulenc, and, at the same time, the world's greatest painters also took part: Matisse, Picasso, Braque or de Chirico.

Philippe Guilhon-Herbert, piano

Philippe Guilhon-Herbert
stellt höchste Ansprüche an sein musikalisches Schaffen, das sich durch hohe Virtuosität und umfassende künstlerische Bildung auszeichnet und was seine musikalischen Interpretationen auf besondere Art bereichert und vertieft.

Studien bei Michel Béroff, François Heisser, Jean-Claude Pennetier und Denis Pascal standen auf dem künstlerischen Entwicklungsweg, der zunächst mit einem dreifach ersten Preis für Klavier, Kammermusik und Begleitung an der Musikhochschule Freiburg im Breisgau sowie am Conservatoire Supérieur de Paris ausgezeichnet worden ist. Aufgrund seines besonderen Interesses für zeitgenössische Musik wirkte Philippe Guilhon-Herbert auch bei der Aufführung moderner Werke von Michael Levinas und Jonathan Harvey, insbesondere mit dem Philharmonischen Orchester von Radio France, der Oper von Lyon sowie dem Orchester der Suisse Romande, mit.

Internationale Erfahrungen sammelt Philippe Guilhon-Herbert bei regelmäßigen Auftritten im Ausland (New York: French American Foundation; Berlin: HDK; Salzburg: Mozarteum, Paris: Bastille Oper), bekannten Festivals (Avignon) sowie bei diversen Meisterkursen, Akademien und Wettbewerben. Als Preisträger der internationalen Akademie Maurice Ravel (1997) gab er im Cortot Saal und im Poissytheater in Paris zwei Chopin-Konzerte. Auch den Klavierwettbewerb Concours Flame sowie den Concours d’Orléans beschließt er als Preisträger (prix Chévillon-Bonnaud).

Für seine Aufnahme mit dem Tenor David Lefort, ein Récital von Poulenc, wurde er 2004 mit dem Preis der Académie du disque lyrique (von der Akademie der Gesangsaufnahmen) ausgezeichnet. Ebenfalls bei Saphir erschienen ist eine bemerkenswerte CD, mit der der Pianist zusammen mit dem gefragten französischen Cellisten Alain Meunier dem eher unbekannten, aber genialen belgischen Komponisten “Guillaume Lekeu” zu mehr Bekanntheit verholfen hat. Beim Label HORTUS wird eine neue Solo-CD im Herbst 2011 erscheinen

Zahlreiche Auftritte in Sendungen bei France Musique drücken außerdem seine zunehmende Bekanntheit aus wie auch seine kürzliche Aufnahme (2010/2011) in die Förderung der Kulturstiftung SWISS LIFE.

Dieses Album enthält kein Booklet