From Zero (Expanded Edition) Linkin Park

Cover From Zero (Expanded Edition)

Album Info

Album Veröffentlichung:
2024

HRA-Veröffentlichung:
15.11.2024

Label: Warner Records

Genre: Rock

Subgenre: Adult Alternative

Interpret: Linkin Park

Das Album enthält Albumcover Booklet (PDF)

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  • 1 From Zero (Intro) 00:22
  • 2 The Emptiness Machine 03:10
  • 3 Cut the Bridge 03:48
  • 4 Heavy Is the Crown 02:47
  • 5 Over Each Other 02:50
  • 6 Casualty 02:20
  • 7 Overflow 03:31
  • 8 Two Faced 03:03
  • 9 Stained 03:05
  • 10 IGYEIH 03:29
  • 11 Good Things Go 03:29
  • 12 The Emptiness Machine (Live) 03:16
  • 13 Heavy Is the Crown (Live) 03:25
  • 14 Over Each Other (Live) 02:52
  • Total Runtime 41:27

Info zu From Zero (Expanded Edition)

LINKIN PARK ist zurück, sieben Jahre nach dem Tod von Frontmann Chester Bennington, mit einer neuen Sängerin und einem neuen Album sowie einer Tour. Am Donnerstag, den 5. September, gab die Band die Aufnahme von Sängerin Emily Armstrong (Dead Sara) und Schlagzeuger Colin Brittain (6 Flip, Illenium, One OK Rock) bekannt, die sich der bestehenden Besetzung mit Mike Shinoda, Brad Delson, Phoenix und Joe Hahn anschließen.

Vor LINKIN PARK war unser erster Bandname Xero. Dieser Albumtitel bezieht sich sowohl auf diesen bescheidenen Anfang als auch auf die Reise, die wir derzeit unternehmen. Klanglich und emotional handelt es von Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft – es umfasst unseren charakteristischen Sound, ist aber neu und voller Leben. Es wurde mit tiefer Wertschätzung für unsere neuen und langjährigen Bandkollegen, unsere Freunde, unsere Familie und unsere Fans gemacht. Wir sind stolz darauf, was aus Linkin Park im Laufe der Jahre geworden ist, und freuen uns auf die bevorstehende Reise.

Über ihre neue Ära sagte Mike Shinoda: „Vor Linkin Park war unsere erste Band Xero. Dieser Albumtitel bezieht sich sowohl auf diesen bescheidenen Anfang als auch auf die Reise, die wir derzeit unternehmen. Klanglich und emotional geht es um Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft – wir nehmen unseren charakteristischen Sound an, sind aber neu und voller Leben. Es wurde mit tiefer Wertschätzung für unsere neuen und langjährigen Bandkollegen, unsere Freunde, unsere Familie und unsere Fans gemacht. Wir sind stolz darauf, was aus Linkin Park im Laufe der Jahre geworden ist, und freuen uns auf die bevorstehende Reise.“

„Je mehr wir mit Emily und Colin zusammengearbeitet haben, desto mehr haben wir ihre Weltklasse-Talente, ihre Gesellschaft und die Dinge genossen, die wir geschaffen haben“, fuhr Shinoda fort. „Wir fühlen uns wirklich gestärkt durch diese neue Besetzung und die lebendige und energiegeladene neue Musik, die wir zusammen gemacht haben. Wir verweben die klanglichen Berührungspunkte, für die wir bekannt sind, und erkunden immer noch neue.“

LINKIN PARK hat sich als innovative musikalische Kraft etabliert und ist einer der umsatzstärksten Künstler der letzten zwanzig Jahre. Ihr mit RIAA-Diamant ausgezeichnetes Debütalbum „Hybrid Theory“ ist das „meistverkaufte Debüt des 21. Jahrhunderts“, während das bahnbrechende zweite Album „Meteora“ auf Platz 1 der Billboard Top 200 landete und in den USA 8-mal Platin erreichte. Die weltweiten Verkaufszahlen der Band für ihr gesamtes Album liegen bei über 100 Millionen, und neben zahlreichen Auszeichnungen und Ehrungen haben sie 2 GRAMMY® Awards, 5 American Music Awards, 4 MTV VMA Awards, 10 MTV Europe Music Awards und 3 World Music Awards gewonnen. Sie haben weltweit ausverkaufte Stadien, waren Headliner der größten Festivals weltweit und sind außerdem die erste und einzige westliche Rockband, die eine Tournee durch fünf Stadien in China gespielt hat. One More Light aus dem Jahr 2017 markierte ihren fünften #1-Einstieg in die Billboard 200. Im Jahr 2020 feierte die Band ihr bahnbrechendes Debütalbum Hybrid Theory mit der Veröffentlichung eines umfassenden Super-Deluxe-Boxsets zur 20. Jubiläumsedition, das ihre mit RIAA Diamond ausgezeichnete Single „In The End“ enthält. Im Jahr 2023 veröffentlichte die Band Meteora 20th Anniversary Edition, die die Charts anführte und den neu entdeckten Song „Lost“ enthielt. Die emotionsgeladene Single wurde ursprünglich während der Sessions für ihr zweites Studioalbum Meteora (2003) aufgenommen, und kurz nach ihrer Veröffentlichung im Jahr 2023 erreichte „Lost“ sowohl bei Alternative- als auch bei Rock-Radiosendern Platz 1. 2024 markierte die Veröffentlichung ihres ersten Greatest-Hits-Pakets Papercuts, das den Vault-Track „Friendly Fire“ enthielt, der ebenfalls sowohl die Alternative- als auch die Rock-Charts anführte. LINKIN PARK haben Wohltätigkeit und guten Willen immer an erste Stelle gesetzt, um die Welt zu einem besseren Ort zu machen, und haben im Laufe der Jahre dabei geholfen, Millionen für Opfer von Naturkatastrophen zu sammeln. Heute wird der Einfluss von LINKIN PARK auf Musik und Kultur immer größer und intensiver.

LINKIN PARK



Seit ihrer einstigen Supercombo „Hybrid Theory“ und „Meteora“ haben LINKIN PARK regelmäßig das getan, was andere populäre Künstler tunlichst vermeiden: das sichere Terrain verlassen. Gemeinsam fällten Chester Bennington, Rob Bourdon, Brad Delson, Dave ‘Phoenix’ Farrell, Joe Hahn und Mike Shinoda die schwierige Entscheidung, sich von der Basis ihres Erfolges zu entfernen und nach frischen neuen Sounds und Ideen zu suchen, und wagten auf den folgenden beiden Alben, „Minutes To Midnight“ und „A Thousand Suns“, den mutigen Sprung ins Ungewisse.

Zwar war der Lernprozess beschwerlich, aber eine notwendige und willkommene Herausforderung für die Band. „Hybrid Theory“ ist schließlich nicht nur der Titel ihres ersten Albums, sondern auch ein Statement zu ihrer künstlerischen Mission: Vom ersten Tag an bauten LINKIN PARK ihre Band auf den Theorie-Grundsatz, all ihre bevorzugten Musikstile – so ungleich sie auch sein mochten – zusammenzuführen und zu einem eigenen unverkennbaren Sound zu vereinen. Zwölf Jahre schneller Vorlauf zu „LIVING THINGS“: Heute haben die gleichen sechs Musiker nicht nur neue Tools entwickelt, um ihre Musikphilosophie in die Realität umzusetzen, sondern fühlen sich nun endlich auch wohl dabei, alle Phasen ihrer Karriere anzunehmen und zusammenzuführen.

Gut, vielleicht nicht die XXL-Work-Shirts und die Neonhaarfarbe der Anfangstage. Doch in musikalischer Hinsicht hat die Band im vergangenen Jahr aufs Neue herausgefunden, wie sie geschmackvoll eine Brücke über die Lücken zwischen all jenen musikalischen Ebenen spannen kann, die sie bis dato besucht hatte, und wie sich all diese zusammengetragenen Ideen am besten vereinen lassen. Und als „Living Things“ langsam Gestalt annahm, sehnten sich LINKIN PARK zum ersten Mal danach, alle unterschiedlichen Werkzeuge in ihrem Koffer gleichzeitig einzusetzen: Bei jedem Song brachten sie sowohl mit innovativer als auch bewährter Montur ihr ganzes Können auf, durchtränkten ihre Vocals mit einem ehrlichen, mitreißenden Enthusiasmus und nahmen ihre eigenen Vorstellungen davon, was einen Song und LINKIN PARK definiert, auseinander.

„LIVING THINGS“ ist ein persönliches Album, das sich, wie der Titel bereits andeutet, um menschliche Emotionen und Beziehungen dreht. Es ist geprägt von allen vorherigen LINKIN PARK-Alben und baut auf diesen auf, während der Sound der Band nach wie vor in neue Dimensionen vordringt. Es ist geistreich, energetisch, kühn und scheut sich nicht, die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft zu hybridisieren. Es ist der absolute Beweis für eine radikale Theorie, deren Bestätigung sechs Musiker ihr Leben gewidmet haben.

A THOUSAND SUNS

Jedes Mal, wenn wir ein Album fertigstellen, wird es von einem Text begleitet, der es beschreiben soll. Das Plattenlabel bezahlt einen seriösen Schreiber, der eine aufregende Schilderung der Musik anfertigen soll, in der Hoffnung, dass euch diese davon überzeugt, die Musik zu mögen. Wir allerdings sind der Meinung, dass Wörter normalerweise den Sound eines Albums schlecht beschreiben können. Also dachten wir uns, dass wir diesmal etwas anderes ausprobieren und euch einfach nur erzählen, direkt von uns, was wir im Kopf hatten, als wir begannen, unser neues Album A Thousand Suns zu schreiben. Den Rest überlassen wir euch.

Bevor ihr die Musik hört, sollt ihr wissen, dass dieses Album zusammengefügt wurde, um als genau das genossen zu werden, was es ist: ein Album. Uns ist klar, dass viele Leute an kleine Single-Song-Portionen gewöhnt sind. Trotzdem (oder vielleicht auch gerade deswegen) wollen wir euch mit diesem Album auf eine Reise mitnehmen. Wenn ihr euch dazu entschließt, das Album stückchenweise zu hören, ist das natürlich auch okay. Wir wollten euch nur wissen lassen, dass ein Teil des Erlebnisses nur dann funktioniert, wenn ihr A Thousand Suns von Anfang bis Ende durchhört.

Wenn wir unsere Lieblingsalben hören, vergessen wir schnell, dass es vor ihrer Veröffentlichung mal einen Moment gab, in der sie nur eine verrückte Idee eines Künstlers waren. Wir haben versucht, diesen Moment im Kopf zu behalten, als wir das Album machten – das gab uns die Inspiration, etwas zu wagen und uns keinen Kopf darüber zu machen, ob das, was wir ausprobierten, anfangs anders oder komisch war.

Wenn ihr unsere Band bereits kennt, werdet ihr bemerken, dass dieses Album einen anderen Sound hat. Dies liegt zum einen daran, dass wir es lieben, neue Dinge auszuprobieren, zum anderen aber auch daran, dass wir auf so einen Sound in der alternativen Musik lange gewartet haben. Wir haben wieder mit Rick Rubin zusammengearbeitet (der schon unser letztes Album ko-produzierte), weil er unsere Vision verstanden hat, diesen neuen Sound einzufangen.

Booklet für From Zero (Expanded Edition)

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