Take Off: The Complete Blue Note Albums (Mono Remastered) Miles Davis

• 1Dear Old Stockholm (Remastered 1998)04:14
• 2Chance It03:05
• 3Yesterdays (Remastered 1998)03:44
• 4Donna (Remastered 2001)03:10
• 5Would'n You (Remastered 1998)03:22
• 6How Deep Is The Ocean (Remastered 1998)04:37
• 7Kelo (Remastered 1998)03:17
• 8Enigma (Remastered 1998)03:22
• 9Ray's Idea (Remastered 1998)03:43
• 10Tempus Fugit (Remastered 1998)03:50
• 11C.T.A. (Remastered 1998)03:33
• 12I Waited For You03:30
• 13Take Off (Remastered 1998)03:38
• 14Lazy Susan (Remastered 1998)04:00
• 15The Leap (Remastered 1998)04:30
• 16Well You Needn't (Remastered 1998)05:24
• 17Weirdo (Remastered 1998)04:42
• 18It Never Entered My Mind (Remastered)04:04
• 19Chance It (Alternate Take)02:50
• 20Donna (Alternate Take)03:08
• 21Woody'n You (Alternate Take)03:20
• 22Kelo (Alternate Take)03:24
• 23Enigma (Alternate Take)03:26
• 24Ray's Idea (Alternate Take)03:50
• 25Tempus Fugit (Alternate Take)03:58
• 26C.T.A. (Alternate Take)03:16
• Total Runtime01:36:57

Info for Take Off: The Complete Blue Note Albums (Mono Remastered)

'Take Off' The Complete Blue Note recording sessions with alternate takes and the bonus EP 'Enigma' which includes recently discovered alternate takes that were released on 10-inch vinyl earlier this year. Sourced from high resolution masters created by Bernie Grundman. Additional mastering by Kevin Reeves at 4th Floor Studios, New York City and Robert Vosgien at Capitol Mastering, Hollywood.

By late 1959, Miles Davis was recognized as the major contemporary trendsetter in jazz, and the music’s most prolific trumpet stylist. His Columbia recordings, both with his groundbreaking sextet and the orchestral collaborations with Gil Evans, put Davis in a musical class by himself. He lived in a New York brownstone, routinely won music polls, drove expensive sports cars, and established fashion standards with his expensive Italian tailor-mades. His irreverence and open defiance of America’s constrictive racial status quo made him a hero to the emerging Civil Rights Movement. Those triumphs and trophies are all the more impressive in light of how he began the decade. Though he had established himself as a leading young voice in jazz through his rigorous tenure with Charlie Parker, and the 1949-50 recordings later known as Birth Of The Cool, in the early 1950s Miles’s place in the trumpet firmament was being challenged. From Wilmington, Delaware, young Clifford Brown was extending the brass standard set by his stylistic model, Fats Navarro. Brown had all of Navarro’s musical assets—flawless technique, a beautiful sound, ideas that flowed like a fountain, and seemingly bottomless endurance—with none of the destructive habits. And from California, Chet Baker, with his lyrical vulnerability and movie star looks, was drawing critical attention and popular adulation. ...

Miles Davis, trumpet
J.J. Johnson, trombone
Jackie McLean, alto saxophone
Jimmy Heath, alto saxophone
Gil Coggins, piano
Horace Silver, piano
Oscar Pettiford, bass
Percy Heath, bass
Kenny Clarke, drums
Art Blakey, drums

Digitally remastered

Kaum ein anderer Musiker vermochte die Geschichte des Jazz derart nachhaltig zu beeinflussen, wie der am 26.05.1926 in Alton, Illinois geborene und in St. Louis aufgewachsene Miles Davis. Ohne den 'Prince of Darkness' wären die meisten Schlüsselentwicklungen des Jazz ab 1950 undenkbar gewesen. Mit unnachahmlicher Intonation und sparsamer melodischer Gestaltungskraft hat sich der Trompeter den Status einer Pop-Ikone erspielt.

Seine ersten wichtigen Gehversuche machte Miles in New York, wo er mit seinem musikalischen Vorbild Charlie Parker zusammentraf, in dessen Band er umgehend spielte. 1948 leitete der Trompeter bereits seine eigene Band, die mit Arrangements von Gil Evans zu den 'Birth Of The Cool'-Sessions führte. Neben seinen freelance Arbeiten gründete Miles Davis 1955 sein erstes Quintett bestehend aus Red Garland, Paul Chambers, Philly Joe Jones und John Coltrane. In den Jahren 1963-68 formierte er das zweite große Quintet, in welchem der junge Wayne Shorter am Saxophon brillierte (mit Herbie Hancock, Ron Carter und Tony Williams).

Die späten 60-er Jahre brachten unter Miles' Impuls die Wende hin zum Jazz Rock. Alben wie 'Bitches Brew' und 'We Want Miles' stehen paradigmatisch für diese Zeit. In der ersten Hälfte der 70-er Jahre veränderte der Ausnahmetrompeter häufig die Besetzungen seiner Band. In großzügig angelegten Gruppenimprovisationen integrierte er die vormals 'jazzfremden' Tablas, Sitar und diverse Percussioninstrumente. Den Sound seiner Trompete veränderte er mit dem Einsatz eines WahWah-Pedals. Die psychedelisch anmutende Musik dieser Zeit polarisierte das Publikum, viele Fans des 'frühen Miles' wollten den neuen 'elektrischen' Weg nicht mitvollziehen, doch Davis zielte auf ein junges, experimentierfreudiges Publikum.

Nach längerer Zurückgezogenheit aufgrund von Drogenproblemen kehrte der 'Prince of Darkness' in den frühen 80-er Jahren mit jungen Musikern zurück, seine Band wurde zum Sprungbrett für die wichtigsten Karrieren des aktuellen Jazz. Unter seinen Schülern waren John Scofield, Kenny Garrett, Darryl Jones und Marcus Miller. Der Bassist, Multi-Instrumentalist und Produzent Miller schuf mit Miles Davis die deutlich von der aktuellen Popmusik beeinflußten Spätwerke 'Tutu' und 'Amandla'. Diese Alben zeigen in vollendeten Produktionen das Hit-Potential des Trompeters, der in zahllosen Konzerten dieses Material immer neu als elektrisierender Improvisator präsentierte. Am 28.09.1991 starb der wichtigste Musiker des Jazz wenige Wochen nach seinem letzten Konzert an einer Lungenentzündung. Das posthum veröffentlichte Album 'Doo-Bop' wurde 1992 mit dem Grammy in der Kategorie 'Best R&B Instrumental Performance' ausgezeichnet.

Booklet for Take Off: The Complete Blue Note Albums (Mono Remastered)