Overtures to Bach Matt Haimovitz

• Philip Glass (1937- ):
• 1 Overture 05:36
• J.S. Bach (1685 - 1750):
• 2 Cello Suite No. 1 in G Major, BWV 1007: I. Prélude 02:15
• Du Yun (1977- ):
• 3 The Veronica 11:57
• J. S. Bach:
• 4 Cello Suite No. 2 in D Minor, BWV 1008: I. Prélude 03:56
• Vijay Iyer (1971- ):
• 5 Run 07:28
• J. S. Bach:
• 6 Cello Suite No. 3 in C Major, BWV 1009: I. Prélude 03:20
• Roberto Sierra (1953- ):
• 7 La memoria 09:09
• J. S. Bach:
• 8 Cello Suite No. 4 in E-Flat Major, BWV 1010: I. Prélude 03:08
• David Sanford (1963- ):
• 9 Es War 08:34
• J. S. Bach:
• 10 Cello Suite No. 5 in C Minor, BWV 1011: I. Prélude 05:27
• Luna Pearl Woolf (1973- ):
• 11 Lili'uokalani 10:28
• J. S. Bach:
• 12 Cello Suite No. 6 in D Major, BWV 1012: I. Prélude 04:28
• Total Runtime 01:15:46

Info for Overtures to Bach

Ouvertures to Bach – Bach auf dem Weg ins 21. Jahrhundert: Haimovitz kombiniert Bachs Suiten für Violoncello solo mit Ouvertüren oder Werken, die er bei zeitgenössischen Komponisten unterschiedlicher Stilrichtungen in Auftrag gab. Ein ungewöhnlicher Schritt, als Ergebnis aber ein musikalisches Erlebnis der Extraklasse. Sechs Auftragswerke, jeweils eine der Suiten einleitend, schlagen einen Bogen von der Gegenwart ins 18. Jahrhundert und laden den Hörer ein, Bach mit anderen Ohren zu entdecken.

Ouvertures to Bach – Konversationen mit dem Meister: Minimal Music, Jazz-Improvisationen, außereuropäische Gesänge – kaum Begriffe, die man mit der Musik von J. S. Bach in Verbindung bringt. Wie aber hätte seine Musik geklungen, hätte er diese gekannt? Wie beeinflusst umgekehrt das Schlüsselwerk der Cello-Literatur, Bachs Suiten für Violoncello solo, aktuelle Kompositionen für dieses Instrument? Mit seiner neuen Veröffentlichung geht der Cellist Matt Haimovitz diesen Fragen nach: Er kombiniert Bachs Suiten für Violoncello solo mit Ouvertüren, die er bei zeitgenössischen Komponisten unterschiedlicher Stilrichtungen in Auftrag gab. Klingt gewagt – entpuppt sich aber als genialer Coup und musikalisches Aha-Erlebnis. Die daraus entstandene Serie von sechs Auftragswerken, jeweils eine der Suiten einleitend, schlägt so eine Brücke vom Hier und Jetzt ins 18. Jahrhundert – eine Brücke, welche die Tiefen zwischen Komposition und Improvisation, zwischen Inspiration und Tradition klassischer Musik auslotet und den Hörer einlädt, Bach mit neuen Ohren zu entdecken.

Nicht zum ersten Mal wird Haimovitz durch den Wunsch inspiriert, die Musik Bachs in unerwartete Kontexte zu bringen: Bereits vor 16 Jahren tourte er mit Bachs Cello-Suiten durch die USA – allerdings spielte er nicht in den einschlägigen Konzertsälen, sondern in Jazz- und Folk-Bars, Punk-Clubs und Kaffeehäusern und gilt seither als Pionier kreativer und ungewöhnlicher Aufführungsformate. Schon mit der ersten Veröffentlichung seines eigenen Labels OXINGALE Records erfüllte er sich den Traum, alle sechs Suiten vor seinem 30. Lebensjahr einzuspielen. 2015 fokussierte er mit den »Cello Suites according to Anna Magdalena« stärker auf einen authentischen Zugang zu Bachs Vermächtnis, indem er die Suiten auf Originalklang-Instrumenten und mit dem Notenmanuskript von Bachs zweiter Ehefrau Anna Magdalena einspielte.

Nun ist es für Haimovitz an der Zeit, die Suiten ins 21. Jahrhundert zu bringen. Den Auftakt der Neu-Kombinationen macht Minimal Music-Legende Philip Glass, der sich der ersten Suite widmet und einen geradezu nahtlosen Übergang zu Bachs Komposition schafft. Jazz-Koryphäe Vijay Iyer antwortet auf Bachs dritte Suite, als begnadeter Improvisateur fordert er Haimovitz zum »grand jam« heraus. Als »lodernd leidenschaftlich und sanft eindringlich« beschreibt die »Times« die Musik der Komponistin und Produzentin Loona Pearl Woolf. Die Ehefrau Haimovitz' kennt dessen Spiel wohl am besten und nimmt sich nicht ohne Grund der technisch anspruchsvollen sechsten Suite an. Weitere Kompositionen stammen von Du Yun, Roberto Sierra und David Sanford. Das Ergebnis sind Werke, die mit ihrer jeweils eigenen Ausdrucksweise überzeugen, sie antizipieren und reflektieren Bachs Suiten und stehen diesen eigenständig zur Seite. Für Matt Haimovitz' Spiel bedeuten sie, neue Techniken und Herangehensweisen an das Cello zu suchen und zu entwickeln, um so die Vision der Komponisten realisieren zu können. (PR music Berlin)

Matt Haimovitz, Cello, Cello piccolo

Matt Haimovitz
is acclaimed for both his tremendous artistry and as a musical visionary – pushing the boundaries of classical music performance, championing new music and initiating groundbreaking collaborations, all while mentoring an award-winning studio of young cellists at McGill University’s Schulich School of Music in Montreal.

Mr. Haimovitz made his debut in 1984, at the age of 13, as a soloist with Zubin Mehta and the Israel Philharmonic, and at 17 he made his first recording for Deutsche Grammophon (Universal Classics) with James Levine and the Chicago Symphony Orchestra. Haimovitz made his Carnegie Hall debut when he substituted for his teacher, the legendary Leonard Rose, in Schubert’s String Quintet, alongside Isaac Stern, Mstislav Rostropovich, Pinchas Zukerman and Shlomo Mintz.

Haimovitz’s recording career encompasses more than 20 years of award-winning work on Deutche Grammophon and his own Oxingale Records. His recent release Meeting of the Spirits was nominated for a GRAMMY® for Best Classical Crossover Album and won a GRAMMY® for Best Producer of the Year (Classical). A new recording with pianist Christopher O’Riley, Shuffle.Play.Listen, celebrating the evolution of the listening experience since the iPod, has received unanimous acclaim. In fall 2012 Haimovitz will be featured as soloist in three world-premiere concerto recordings, Paul Moravec’s Montserrat, Laura Schwendinger’s Esprimere, and Philip Glass’ Cello Concerto No. 2 recorded live with the Cincinnati Symphony and Dennis Russell Davis.

The solo cello recital is a Haimovitz trademark, both inside and outside the concert hall. In 2000, he made waves with his Bach “Listening-Room” Tour, for which, to great acclaim, Haimovitz took Bach’s beloved cello suites out of the concert hall and into clubs. He was the first classical artist to play at New York’s infamous CBGB club, in a performance filmed by ABC News for “Nightline UpClose.”

Haimovitz’s honors include the Concert Music Award from ASCAP, the Trailblazer Award from the American Music Center, the Avery Fisher Career Grant, the Grand Prix du Disque, the Diapason d'Or, the Premio Internazionale "Accademia Musicale Chigiana". He was in the final studio of legendary cellist Leonard Rose at the Juilliard School and received a B.A. magna cum laude with highest honors from Harvard University. Haimovitz plays a Venetian cello, made in 1710 by Matteo Gofriller.

Booklet for Overtures to Bach