Melancholic Dreamwave Jules Ahoi

• 1 All Shall Be Well 04:11
• 2 U Bloom, Still 04:06
• 3 To Make a Heart Beat 03:41
• 4 Glow 03:57
• 5 Faith 03:27
• 6 The Past 04:46
• 7 Velvet 03:32
• 8 Lost in the Light 03:25
• 9 Goals 04:02
• 10 Melancholic Dreamwave 03:44
• Total Runtime 38:51

Info for Melancholic Dreamwave

Concentration on the essential, precision of expression: what Jules Ahoi succeeds in doing on “Melancholic Dreamwave” is the preliminary culmination of his development as author and composer, musician and singer. Music has accompanied him since he was three years old. He learned piano, drums, guitar, rummaged through his parents” record collection with an adventurous spirit of discovery, and began writing his own songs quite early. His new album is the eighth he has recorded as a singer/songwriter. Thanks to the reduction to what is absolutely necessary from an artistic point of view, it contains the essence that makes Jules Ahoi so unique as an artist: compositions between classical song writing and delightful experimentation; lyrics fed by his own experiences and adventures that become interesting for the listener as they deal with big topics that concern us all - and they do so in a coded and powerful enough way to pose riddles, trigger associations and initiate trains of thought even on repeated listening. ​

The use of old drum machines from the 70s runs through the entire album, forming its musical backbone. “Melancholic Dreamwave” is not a concept album in the prog rock sense, but it forms a unit. Nothing occurs by chance. “U Bloom, Still” being followed by “To Make A Heart Beat”, a potential hit with subtle pop appeal, makes it just as effective as the dramaturgy of the last third of the album. The record really picks up speed with “Lost In The Light”, a homage to The Police, Ahoi’s favourite band, before it closes with the title track. The ulterior motive: even a wave has to build up first.

“Melancholic Dreamwave” refers to the gyroscopes of thought that drag you down and prevent you from falling asleep. In keeping with the subject matter, Jules Ahoi has conceived the song as a stream of consciousness, another example of the artful interplay of content and form. It is the final exclamation point of an album full of wonderful melodies and clever decisions that is endlessly enjoyable to listen to providing you with plenty of food for discovery and thought. Over and over again.

Jules Ahoi

JULES AHOI
Wenn JULES AHOI mit seiner fünfköpfigen Band auf die Bühne geht, schweben alle im Raum auf einer gemeinsamen musikalischen Welle. Bekannt geworden ist der deutsche Singer-Songwriter mit seinem „Saltwaterfolk“, den er in Liedern wie „Robinson Crusoe“ oder „Salt & Sun“ manifestiert hat. 2020 stehen für JULES AHOI alle Zeichen auf Veränderung, künstlerische Weiterentwicklung und intensive Verarbeitung eines neuen Lebensabschnitts. Das musikalische Ergebnis dieser Umbruchphase: Das im Juni 2020 veröffentlichte Album „DEAR ____“. „Ich habe zum ersten Mal in meinem Leben das Gefühl, angekommen zu sein“, so JULES AHOI. Die erste Singleauskopplung „3 AM“ war der Auftakt einer Platte, auf der viel Unerwartetes und Überraschendes geschieht – erstaunliche Wendungen und Brüche, reizvolle Variationen überkommener Konventionen, die Integration von Sounds aus dem iPhone-Speicher und von Stilmitteln aus ganz unterschiedlichen Genres. Musikalisch ist „DEAR ____“ ein gewaltiger Schritt nach vorne geworden – fort vom reinen Folk und Folkrock hin zu etwas, was man auf der Suche nach Etikettierungen als Alternative Pop, Art Pop oder Art Folk bezeichnen mag. Neben der soundtechnischen Wandlung ist aber auch ein neues Mindset von JULES AHOIerkennbar. Mit 18 Jahren zog er ans Meer – erst nach Kiel, anschließend an die französische Atlantikküste. Dort entdeckte er das Surfen für sich und verdiente seine Brötchen als Surflehrer, mit Modeljobs und Straßenmusik. Das Lebensgefühl an der Küste nutzte er als Inspirationsquelle für eine Vielzahl an Songs. Wo im 2016 erschienenen Debütalbum „Between Lines“, in „EUPHORIA / fragments“ (2017) und der EP „Echoes“ (2019) ehrlich-verträumte Soundlandschaften thematisch orientiert am Ausreißen und dem Freiheitsgefühl am Meer zu hören sind, handelt „DEAR ____“ vom Ende des Vagabund-Lebens. JULES AHOI beschäftigt sich mit dem Schaffen eines Zuhauses und setzt sich mit Gefühlen wie Verständnislosigkeit, Ohnmacht und persönlichen Verlusten wie dem seines Vaters auseinander. Mit 30 Jahren fasst er zusammen, was ihn als Mensch und Künstler bewegt, erschüttert, begeistert, bestürzt hat. Eines der 15 Songbeispiele dafür: Die zweite Single „Oh, Agnes“ – ein Lied, das von Erziehung und Geschlechterrollen handelt, von Identität und deren Entstehungsprozess. „DEAR ____“ ist ohne jeden Zweifel eine zutiefst persönliche Platte. Weil JULES AHOI jedoch universelle Themen anspricht und eine ebenso emotionale wie klug durchdachte Soundsprache dafür gefunden hat, dürfen sich alle von ihr angesprochen fühlen, die ein Mindestmaß an Empathie und ein Herz für spannende Kunst haben. Auf den Unterstrich des Albumtitels kann jeder und jede einen anderen Namen einsetzen. JULES AHOI würde „Papa“ dorthin schreiben, vielleicht auch „Mama“ – oder den Namen seiner Ex-Freundin. Nachdem er mit seiner Band über 200 Konzerte, zwei fast ausverkaufte Tourneen und vier Showcases auf dem Reeperbahnfestival 2019 gespielt hat, gilt diese ganz persönliche Einladung auch allen Musikliebhaber/innen, die ihn live erleben wollen.

This album contains no booklet.