Blood & Glitter (Deluxe Version) Lord Of The Lost

• 1 Blood & Glitter 02:59
• 2 Leave Your Hate In The Comments 04:24
• 3 Absolute Attitude 03:31
• 4 The Future Of A Past Life (feat. Marcus Bischoff) 03:25
• 5 No Respect For Disrespect 04:02
• 6 Reset The Preset (feat. Andy LaPlegua) 03:41
• 7 Destruction Manual 03:56
• 8 Dead End 03:55
• 9 Leaving The Planet Earth 04:47
• 10 Forever Lost 04:31
• 11 Save Our Souls (feat. Ally Storch) 03:53
• 12 One Last Song 04:08
• 13 The Look (feat. Blümchen) 03:57
• 14 The Curtain Falls 03:01
• 15 Blood & Glitter (feat. Jennifer Batten) (Extended Version) 04:01
• 16 We Are Immortal (feat. The Tribune) 03:50
• 17 The Sound Of Violence (feat. Aesthetic Perfection) 04:12
• 18 I Of The Storm (feat. Adrienne Cowan) 03:27
• 19 See Me Fall (feat. FLYKS) 03:13
• 20 noituLOVEr 04:46
• 21 Not My Enemy 03:40
• 22 Destruction Manual (Family Friendly Version) 03:56
• 23 Schwarz Tot Gold (feat. SWISS & Die Andern) 03:59
• 24 One Last Song (Piano Demo (Live at Chameleon Studios)) 02:43
• 25 Blood & Glitter (Piano Version (Live at Sonic Pump Studios)) 02:52
• 26 Not My Enemy (Piano Version (Live at Sonic Pump Studios)) 03:46
• 27 Leaving The Planet Earth (Piano Version (Live at Sonic Pump Studios)) 04:27
• 28 Blood & Glitter (Extended Action Movie Version) 04:05
• 29 Blood & Glitter (Faderhead Remix) 03:10
• Total Runtime 01:50:17

Info for Blood & Glitter (Deluxe Version)

German genre-fusing visionaries LORD OF THE LOST are ending 2022 with a big bang, releasing their eighth studio album, Blood & Glitter, virtually overnight on December 30. Following extensive touring throughout the year, including as special guest of IRON MAIDEN, and the great success of their last album, JUDAS (#2 Official German Album Charts), the band now turns 180 degrees both visually and thematically.

Following their mythologically and theologically influenced previous albums, on Blood & Glitter, the band fully embraces their deeply-rooted love for 70s glam rock visuals and the sound of the 80s and its electronic, goth and new wave musical offshoots, without abandoning relevant metal elements. The album gets straight to the point and goes all the way from start to finish - thus completely bypassing ballads. Blood & Glitter embodies the energy of a LORD OF THE LOST live show and can be brought to the stage as a complete work. The lyrics of the consistently up- and midtempo songs are direct, honest, topical, political and critical - and often surprisingly angry or very personal. Contrasts run like a thread throughout the album, once again proving different in comparison to their previous work.

In addition to Chameleon Studios in Hamburg, Blood & Glitter was produced and recorded at the Sonic Pump Studios in Helsinki. Blood & Glitter is 100% LORD OF THE LOST – different as usual while encompassing all that they are! When conjuring the concept of Blood & Glitter, the band was inspired by the eponymous work of legendary music photographer Mick Rock, known for taking a large majority of the most famous photos of musicians in the 70s glam rock era. LORD OF THE LOST visually immerse themselves in the lifestyle of that era and combine it with the new wave and pop sound of the 80s, building on their own familiar dark metal foundation. The result: a glamorous party with critical and direct messages. Chris Harms on the album release: "In a time when the marketing madness for each album seems to last longer and longer, when half the album – or even more – is already known six months in advance through pre-released singles, so that the high pre-release sales generate the highest possible chart result, what it should actually be about - the pure magic of hearing a new album of your favourite band for the first time - is becoming more and more lost. We want to transport this "like the old days" feeling through this surprise release! Fuck the charts, playlist pitches and 1,000 pointless reviews in advance. What matters is what an album means in the long run, not how high its "value" is on release day." Title track "Blood & Glitter" opens the album in an immediately catchy manner, before "Leave Your Hate In The Comments" makes a strong statement by addressing the increasing hate culture in social media.

Blood & Glitter features a variety of very special guests such as Heaven Shall Burn singer Marcus Bischoff on "The Future Of A Past Life", Andy La Plegua of Combichrist on "Reset The Preset" and Subway To Sally's Ally Storch on violin for "Save Our Souls”. The album ends with "One Last Song”, about which Chris Harms says, "I was wondering what song I would want to sing last before I die and realized that song didn't exist yet. So here it is. Probably the most important song I've ever written." The bonus track, a remarkable cover of Roxette’s “The Look”, features none other than German 90s popstar Blümchen as a duet partner.

Blood & Glitter is 100% LORD OF THE LOST. The band once again goes its own way and releases, without much advance, an album that defies all clichés, prejudices, genre norms and conventions, and makes strong statements in terms of content!

Lord Of The Lost

Lord Of The Lost
Die Dark-Metal-Band Lord Of The Lost hat sich innerhalb von nicht einmal 10 Jahren Bandgeschichte zu einer der bekanntesten Größen der internationalen Szene gemausert. 2007 von Chris Harms zunächst als Solo-Projekt gegründet, sind die Hamburger seit langen Jahren in fester Bandbesetzung auf ihrem musikalischen Siegeszug.

Ihr Markenzeichen ist seit jeher ein wilder Ritt durch die düster-musikalischen Genres, geprägt durch permanente Neuerfindung und einen ewigen Clinch zwischen Melodie, Aggression und Emotion. Chris Harms führt das Klangungetüm souverän mit einer immer wieder überraschenden stimmlichen Bandbreite, die abrupt von sonorem Klargesang in brutale Death-Growls oder wilde Screams wechselt. Dabei schafft es die Gruppe mit einer absoluten Leichtigkeit, so gegensätzliche Extreme, wie dunkle Balladen mit Hit-Potential, heftige Metalcore-Attacken, bombastische Konzeptalben und selbst so abwegige Exkursionen, wie den Latin-Metal-GothicCrossover-Spaß „La Bomba“, unter einen Hut bringen, ohne dass es bemüht oder gar zusammenhangslos klingt.

Stattdessen haben Lord Of The Lost die Zügel immer fest in der Hand und halten den Hörer bei ihrer musikalischen Achterbahnfahrt stets gnadenlos auf Kurs. So verwundert es dann auch nicht, dass die Exkursionen in sinfonisches Terrain mit ihrem Lord Of The Lost Ensemble auf „Swan Songs“ und den dazugehörigen Konzerten nicht wie ein Widerspruch zu den eher brachial ausgelegten, regulären Alben à la „Die Tomorrow“ oder „From The Flame Into The Fire“ wirken, sondern eher wie die zwei logische Seiten ein und derselben Medaille. Mit ihrem neuen Werk, „Empyrean“, wagen sie sich gar an eine Industrial-MetalSpace-Opera und schaffen es, mit dem ambitionierten Versuch, ihren ungezügelten Arschtritt-Sound einem Konzept unterzuordnen, bedingungslos zu fesseln.

Live sind Lord Of The Lost eh' eine Bank. In Sachen großer Show, unbändiger Spielfreude, sympathischer Fan-Nähe und ungezügeltem Bühnenwahnsinn dürften es derzeit nur wenige Bands schaffen, mit den fünf Hamburger Jungs mitzuhalten. Lord-Of-The-Lost-Konzerte sind große Happenings aus Schweiß, Sex und Rock'n'Roll, weswegen es nicht verwundert, dass die weltweite Fan-Basis der Gruppe mit jeder Tour wächst, denn von Berlin bis Moskau bis Helsinki hat das Quintett noch jeden Club in Grund und Boden gebrettert. Hier wird eine Rockshow wieder zu einer Mischung aus großem Erlebnis und Grenzerfahrung mit Suchtpotential.

Derzeit entführen uns Lord Of The Lost auf die letzte große Reise der Menschheit nach „Empyrean“ - für die fünf Jungs aus St. Pauli hat die Reise aber gerade erst begonnen. Wo sie uns als nächstes hinführen? Wer weiß. Eins ist jedoch klar: die einzige Regel wird, wie immer, lauten: Mitten ins Herz und voll in die Fresse!

This album contains no booklet.